娱乐回到过去靠国足起家第1396章 地心引力的首映2

第一个举手提问的是《纽约时报》的记者他穿着深灰色西装手里的录音笔举得老高：“戴文?李导演有消息称《地心引力》的太空场景是租用中国空间站拍摄的这是真的吗？” 话音刚落台下就传来一阵低笑。

李文东忍不住笑出声他接过话筒语气带着调侃：“如果我能租到空间站现在就不会站在这里而是在太空拍续集了。

” 台下的笑声更响了他顿了顿继续说道：“我们用的是一个高 7 米、宽 4 米的六面体 LED 装置里面装了 4600 个 LED 冷光灯这些灯能模拟太空里的动态光线 —— 比如地球晨昏线的渐变月球反射的冷光甚至是星云的色彩流动。

演员不用面对绿幕想象场景因为 LED 屏上的画面就是他们‘看到’的太空这样表演会更真实。

” 他招手让特效总监上台后者打开笔记本电脑屏幕上立刻出现 LED 装置的工作画面：刘逸菲被钢丝吊着周围的 LED 屏播放着地球的画面她的脸上映着蓝色的光晕眼神里满是对太空的敬畏。

“还有 12 线钢丝系统” 李文东指着屏幕上的细线“这是我们和昆仑科技团队一起研发的通过计算机编程控制每根钢丝的力度与角度Crystal 在拍摄漂浮镜头时误差能控制在 3 厘米以内。

有次拍翻滚镜头钢丝系统突然出了点问题她被吊在半空转了十多圈下来后吐了半小时却坚持说‘再拍一次’。

” 台下的目光瞬间聚焦在刘逸菲身上有记者立刻追问：“Crystal您刚才提到《超体》与《地心引力》的区别能具体说说吗？为了演好斯通这个宇航员角色您做了哪些准备？” 刘逸菲接过话筒指尖轻轻敲了敲话筒杆：“《超体》里的露西是‘进化’她从普通人变成拥有超能力的存在动作戏更多需要我练格斗与跑酷；但斯通是‘生存’她是个在太空里失去同伴、独自挣扎的宇航员更需要细腻的情绪表达。

为了这个角色我练了六个月体能 —— 每天早上五点起来跑五公里下午练核心力量还学了慢舞和古典音乐。

” 她顿了顿想起训练时的场景：慢舞老师教她控制呼吸让每个动作都带着 “失重感”；古典音乐听的是巴赫的《G 大调无伴奏大提琴组曲》老师说 “宇航员在太空中需要冷静这首曲子的节奏能帮你找到那种状态”。

“拍摄时最辛苦的是钢丝悬吊” 她笑了笑眼底带着一丝无奈“有次拍舱外漂浮的镜头我被吊了四个小时下来后连站都站不稳内耳失衡得厉害看什么都在转。

但看到样片时觉得一切都值了 —— 屏幕上的斯通真的像在太空里一样。

” “戴文?李导演” 又一位记者站起来这次是《好莱坞报道者》的“您刚才说影片的核心是‘生存与重生’能具体讲讲这个故事吗？为什么选择用 IMAX 和 3D 技术来呈现？” 李文东走到舞台边缘目光扫过台下的观众：“故事很简单 —— 斯通是个第一次上太空的工程师和同伴执行任务时遭遇太空碎片撞击同伴牺牲她独自被困在太空中从一开始的绝望到后来的挣扎最后靠着勇气回到地球。

” “但我想讲的不只是太空生存更是现代人的孤独 —— 我们生活在满是科技的世界里却常常觉得自己像在太空里一样孤独。

斯通的重生就是想告诉大家再难的困境只要不放弃总能找到回家的路。

” 他拿起旁边的 IMAX 胶片对着灯光晃了晃：“IMAX 和 3D 不是噱头是工具。

70mm IMAX 胶片的分辨率是普通胶片的十倍能拍出太空的空旷感 —— 当你看到地球在屏幕上转动时那种震撼是普通银幕给不了的。

” “3D 技术则能让观众觉得自己和斯通一起在太空里她的恐惧、她的希望你都能感同身受。

就像我们拍碎片撞击的镜头时3D 能让碎片‘飞出’银幕观众会下意识地躲 —— 这种沉浸感能让大家更懂斯通的处境。

” 采访环节在不知不觉中结束了当主持人微笑着宣布“接下来请欣赏《地心引力》”时台下的灯光开始缓缓暗下来仿佛整个世界都在这一刻安静下来。

李文东和刘逸菲并肩坐在第一排他们的座位离舞台很近可以清楚地看到银幕上的每一个细节。

李文东注意到刘逸菲的手轻轻地攥住了他的手腕他能感觉到她的手指微微有些颤抖。

显然尽管她表面上看起来很镇定但内心还是有些紧张。

他侧过头在她耳边轻声说道：“别怕我们的极光要来了。

”这句话既是对电影的期待也是对刘逸菲的安慰。

就在这时银幕突然亮了起来整个剧场瞬间被黑暗所笼罩只有银幕上的画面在闪耀着光芒。

全场观众都被这突如其来的黑暗所吸引不约而同地安静下来等待着电影的开始。

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